viernes, 7 de diciembre de 2007

¡Feliz Navidad!


fotografia del arbol de navidad que decora el centro colombo americano medellìn

Un deseo cordial de Navidad para todo el mundo.

jueves, 25 de octubre de 2007

CRANES OVER HIROSHIMA*

Monumento a Sadako Sasaki en el Parque Memorial de la Paz de Hiroshima


"Estoy convencido que el origami es el secreto para la paz mundial, porque cuando usamos nuestras manos para doblar no estamos pensando en la destrucción."**

Akira Yoshizawa

"Descansaz en paz, pues el error jamás se repetirá"

inscripcióndel Cenotafio Memorial, Hiroshima


En un día como hoy 25 de octubre de 1955 murió Sadako Sasaki una pequeña niña Japonesa que deseó curase de su enfermedad ( leucemia ) la cual fue le fue producida por la radiación de la bomba atómica infamemente arrojada sobre Hiroshima intento curarse creyendo en una antigua leyenda que decía que mediante el plegado de mil grullas se le concedería un deseo por los dioses y a medida que progresaba su enfermedad y plegaba grullas dejo de desear su curación y paso a desear que el esfuerzo de plegar las grullas sirviera para traer la paz al mundo.

Desde entonces las grullas son un símbolo de paz, hoy también recibo mi grado de especialita en gestión de la innovación tecnológica y quisiera ofrecer estos estudios a la causa de la paz ( no se como contribuiré pero algo se tendrá que aportar. Sino para que innovar??)


Adicionalmente el día de ayer 24 octubre se conmemora el nacimiento de Lillian Oppenheimer (1898-1992), quien fundó el primer grupo de origami en América. Fue también uno de los fundadores de la British Society y Origami y el USA Origami. Y por lo tanto es uno de los días mundiales del origami el otro día es 11de Noviembre Día de Origami, en Japón.

Que mejor manera de celebrar las cosas buenas ( Mis grados y el origami. ) y al mismo tiempo rendir tributo a la pequeña niña japonesa que plegando grullas en su memoria y deseando que el horror nuclear no suceda nuevamente.

* Nombre de la canción escrita por Fred Small dedicada a Sadako Sasaki.

* * frase atribuida a al maestro que encontré en algún lugar de Internet tal vez no la pronuncio el, pero si que es bonita la cita.

miércoles, 24 de octubre de 2007

RESULTADOS 1ER CONCURSO ARTEFACTOS VOLADORES DE PAPEL

Después de probar mas de 20 modelos de aviones y haber doblado cerca de 35 avioncitos de papel nos logramos clasificar entre los 10 finalistas del concurso de artefactos de papel evento en que concursamos contra ingenieros en aeronáutica y diseñadores

Ubicarse de septimos es unBuen balance para unos principiantes.

aqui muestro los resultados optenidos con el tiempo en cada ronda (en seg) y el puesto final

Ronda 1 Ronda 2 Ronda 3 Puesto final.
8,88 8,13 7,45 7









el mejor resultado fuel de Mauricio Betancurt

Ronda 1 Ronda 2 Ronda 3 Puesto final.
11,1 11,86 11,9 1

miércoles, 17 de octubre de 2007

MAS CONCURSOS…EN ESTA OCASIÓN EL RED BULL GRAVITY CHALLENGE COLOMBIA

El 8 de noviembre. Se realizara el concurso red bull gravity challenge en la universidad pontificia bolivariana Medellín el concurso consiste en diseñar un sistema de protección ("Salvahuevos") para poder lanzar un huevo desde 7 a 15 metros de altura y que este al llegar al piso logre salir del artefacto tocando la zona de aterrizaje.

La idea es utilizar alguna “estructura” que utilice ideas sacadas del origami en lo posible esta estructura estará realizada en principio en papel

Si a otros el origami les sirve para solucionar problemas de ingeniería como por ejemplo diseñar el despliegue de paneles solar en satelites entoses debe servir para también para proteger un huevo de una caída libre de 15 metros. bueno creo!!!!

viernes, 12 de octubre de 2007

CONCURSO DE ARTEFACTOS VOLADORES DE PAPEL,


Por esas casualidades de la vida entrando a la faculta de ingeniería donde trabajo me encuentro sorpresivamente con afiche donde se hace la convocatoria al 1ER CONCURSO UNIVERSITARIO DE ARTEFACTOS VOLADORES DE PAPEL, UPB. 2007 esta convocatoria es propuesta por la RAMA ESTUDIANTIL DEL AMERICAN INSTITUTE OF AERONAUTICS AND ASTRONAUTICS AIAA de la facultad ingeniería aeronáutica de la UPB.

Y pues nada la tentación es muy grande me inscribí con dos “artefactos” esperemos que no me apaleen demasiado en el concurso teniendo en cuenta primero que no se nada de aeronáutica y la competencia son ingenieros aeronáuticos y segundo en origami solo soy un principiante.

sábado, 15 de septiembre de 2007

Día Del amor y la amistad


colcar la imagen de los corzones

sábado, 28 de julio de 2007

LA SILLA DE MONTAR (PARABOLOIDE HIPERBÓLICO)


"Yo, como Don Quijote, me invento pasiones para ejercitarme"

Voltaire

“Un ingeniero ha de ser un poeta”

Cita indirecta atribuida a una idea de Eduardo Torroja

En penúltima entrada se plegó un caballo de David Brill pero como todo caballo necesita de una silla de montar y debido a mi deformación profesional me dedique a doblar una superficie que en matemática tiene el apodo de silla de montar y su nombre elegante es Paraboloide Hiperbólico

Esta superficie pertenece a las llamadas “superficies cuadricas “ descritas por una ecuación de grado dos.

Si uno es un poco curioso y observador se dar cuenta que es muy parecido a la forma de una papa frita y como nada es gratuito en el universo esto es de este modo por que

el paraboloide hiperbólico es la superficie que mejor resiste los esfuerzos de presión-tensión. ( esfuerzos que recibe una rodaja papa cuanto se esta fritando en aceite. ) Ya que como bien saben, la “naturaleza” se rige por leyes de mínimo esfuerzo y los sistemas físicos tienden siempre a su estado de mínima energía. La forma de paraboloide hiperbólico minimiza la deformación de la patata cuando, debido a los cambios de temperatura en la sartén, sufre esfuerzos de presión-tensión. Y no falta quien se pregunte para que coños sirve esta información, pues existió un “genio de nombre Gaudi que revoluciono la arquitectura por lo menos en lo concerniente a la construcción de catedrales.

esta superficie
Se usa mucho en “arquitectura textil” tan de moda hoy día, donde los paraboloides, hiperboloides y otras superficies no necesariamente regladas distribuyen las tensiones [en el caso de tejidos siempre a tracción] complementarias.

En el caso de la construcción de superficies rígidas son muchísimo más eficientes [aunque caras y difíciles de ejecutar] las llamadas superficies de membrana, cuya forma [condiciones de contorno] depende de los apoyos y tensiones [condiciones iniciales] Estas superficies tienen la característica de que distribuyen las tensiones de manera uniforme hacia los apoyos.

Y que es esto de una Superficie reglada? Pues simple, Por muy curvada que parezca, para cualquier punto de su superfície pasan dos rectas que están contenidas en dicha superfície. O dicho de otra forma hiperbólico es una superficie reglada, es decir formada por líneas rectas [generatrices] que apoyan sobre parábolas [directrices] generando un perfil ( superficie ) hiperbólico y esto de que sea reglada resulta muy útil en construcción especialmente en hormigón armado ya que permite su encofrado mediante tableros rectos,



jueves, 5 de julio de 2007

DE LA PALOMA DE LA PAZ A LA CAMISA BLANCA DE LA PAZ

Hoy el país entero se manifestó en contra del secuestro y la violencia en esta marcha no participe por que me sentía manipulado en cierta forma por estar organizado de manera premeditada por los medios de comunicación y el gobierno. Un gobierno que entre otras cosas siempre hablo de rescate a sangre y fuego de los secuestrados cual es su responsabilidad política? en estos realmente yo no lo se, pero sentía que seria una especie de peón político y mejor solo seguí la manifestación por televisión tal ves si el mismo día que ocurrieron los homicidios el pueblo se hubiera manifestado reaccionando espontanea y libremente rechazando los crímenes me hubiera unido indignado pero esto no ocurrió.

En parte por que creo que estamos acostumbrados a la muerte y a la violencia años y años de lo mismo nos convirtieron en seres insensibles e inmunes a la mustrocida de muerte y como dice la cultura popular el muerto al hoyo y el vivo al baile.

La situación de violencia en Colombia es compleja al punto que no la comprendo, solo se que mi generación no conoce un solo día de paz en este país, guerrilla, narcotráfico , paramilitares delincuencia común , actos sangrientos, masacres, homicidios selectivos, desplazamientos son algo común desde que tengo memoria. Yo no entiendo, de pronto por que desconozco la historia reciente del país, conozco los hechos pero no tengo ni idea del análisis y la relación de los mismos tal ves algún día sociólogos, historiadores y gente inteligente e imparcial logren desentrañar las verdades y nos ayuden a entender.

En esta marcha tuvo varios símbolos en el caso de Medellín y por esto de que el personaje que lo impuso es famoso. “la camisa blanca de la paz “que tenia juanes. recuerdo hace muchos años otro símbolo de paz. las palomas de la paz que pintamos por millares en el gobierno de Belisario Betancur.

Para unirme con al clamor de paz decidí envés de marchar recordar este viejo símbolo de la paz y plegue algunas palomas mientras intentaba reconocer el significado de la paz e intentar comprender el por que ¿? Solo me gustaría que esto ograra cambiar algo pero creo que el fin de estas palomas será el mismo que el de las de Belisario.

Paloma
doblada por APIS
Autor Ismael Adolfo Cerceda.

viernes, 1 de junio de 2007

Cabalgando juntos.





Esta entrada esta por editar mejor por el momento solo digo que se trata de un modelo de David Brill donde se destaca la sensación de movimiento y la anatomía del animal esta entrada no tiene nada de básico y es una especie de salto en la continuidad del blog incluso mas disruptivo que la entrada de San jerónimo; los diagramas se pueden descargar de:

http://www.britishorigami.info/practical/creative/bestof/db.htm


Es un modelo plegado a cuatro manos luego comentare mas y sobre la idea de “cabalgar juntos” ……..

Dicen que gauguin presento en mucho interés en representar caballos quizás como una ilusión del deseo de huir del pintor yo no quiero huir solo quiero que cabalguemos juntos


El vado
Autor:Paul Gauguin
Fecha:1901
Museo:Museo Pushkin (Moscú)
Características:76 x 95 cm.
Material:Oleo sobre lienzo
Estilo:Impresionismo

SIC “ En los últimos años de su vida Gauguin sintió un enorme interés por representar escenas con caballos. Jinetes en la playa o esta imagen que contemplamos tienen como elemento común los caballos, quizá en alusión a su deseo de huir, de abandonar, como reza el subtítulo de este lienzo: La huida. Dos indígenas cabalgan sobre pequeños caballos en un bosque tropical de extraños colores, especialmente el suelo donde se mezclan naranjas, verdes, azules, blancos o marrones. El caballo blanco se agacha para beber en el río; unos árboles separan este episodio con el fondo - igual que había hecho en Te arii Vahine - donde se observa el encrespado mar y una barca poblada por varias figuras. La planitud de algunos colores provoca la sensación de calcomanía de las figuras, motivada principalmente por estar estos paisajes sacados de la fecunda imaginación del artista. Gauguin se inspira en la naturaleza pero no la copia como hacían los impresionistas sino que la interpreta según su estado de ánimo o su interés personal, surgiendo una obra inimitable e inconfundible”

Tomado de http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/3323.htm

miércoles, 30 de mayo de 2007

BOCETO DE SAN JERÓNIMO.






"una amistad que puede morir nunca ha sido verdadera"

San Jerónimo

“No es amor el amor que se altera ante un tropiezo o se dobla ante el peligro”
Shakespeare


Después de realizar la serie roja de los pliegues básicos de la entrada A music Lesson II empecé a jugar y a realizar algunos dobleces diferentes, los dobleces básicos son dobleces que se podrían llamar dobleces euclidianos, son dobleces rectos y las terminaciones son ángulos en un mismo plano, lo que me puse a experimentar fue realizando pliegues no euclidianos ( curvos ) pero aprovechando una de las figuras de la serie Roja ( pliegue de escalón.) . A medida que empecé a “jugar” conseguí un rostro y luego recordé la obra de Greco donde plasma a San Jerónimo y así fue como obtuve lo que llamo un borrador de San jerónimo (ustedes juzgaran.) Todavía siento que se le debe trabajar mucho pero en este “ Boceto que tiene algunas particularidades interesantes y de pronto pueda evolucionar a algo mejor terminado.

Primero muestro la pintura del Greco.

San Jerónimo como cardenal
Autor: El Greco
Fecha:1597-1607
Museo: Metropolitan Museum
Características:108 x 87 cm.
Material: Óleo sobre lienzo
Estilo: Manierismo


Reseña de San Jerónimo como cardenal del greco


SIC “Posiblemente sea San Jerónimo uno de los santos más representados en el arte occidental, especialmente en el Barroco. Su imagen surge en los inicios del siglo XVII y El Greco hará de él una de sus imágenes más sugerentes y atractivas. Aquí le vemos vestido con la capa pluvial roja de cardenal - a pesar de no saberse si obtuvo el capelo cardenalicio - pero también es habitual verlo como eremita. Fue el traductor de la Biblia al latín y se retiró durante un tiempo al desierto de Libia para vivir como un asceta, ingresando durante otra temporada en un monasterio en la ciudad de Belén. La figura se recorta sobre un fondo neutro y parece haber detenido su lectura, pues aún mantiene su dedo pulgar en el renglón del libro, abierto sobre una pequeña mesa cubierta con un tapete verde. El santo parece mirar al espectador de reojo y su sensación es tan real que fue considerado durante mucho tiempo como un auténtico retrato. Se trata de una figura totalmente expresiva, debido a que Doménikos centra la atención en los ojos y en el gesto. Esto hace pensar a buena parte de los especialistas que estaríamos ante el estereotipo del clérigo asceta y erudito, personaje muy habitual en la sociedad española de la época, capaz de llevar al límite los votos de la penitencia y marcado por su ansia de sabiduría. El empleo de ese foco de luz tan pronunciado parece anticipar el tenebrismo, interesándose por el contraste entre luces y sombras. La amplia figura tiene unas manos y una cabeza excesivamente estilizada si las comparamos con el cuerpo, herencia de lo aprendido de Miguel Ángel en Roma. Los marcados pliegues de la capa y de las mangas recuerdan la escultura renacentista. Sin embargo, encontramos algunas muestras de bizantinismo como la frontalidad, el rostro alargado y el hieratismo del personaje, que recuerdan sus orígenes en la isla de Creta.”.

tomado de http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/cuadros/1708.htm



Las cosas que merecen ser rescatadas del modelo son:

- Es la primera ves que consigo un esbozo de rostro.

- La capa de cardenal y la capucha puesta.

- El rostro expresa la fuerza del mal genio que parece que tenia el Santo.

- Existe papel en abundancia para poder realizar detalles. libro manos, etc.


Esto no es tan básico ( ABC ) pero es bueno dar pequeños saltos para no aburrirse demostrando como alguien solo jugando con el papel y utilizando la fuerza expresiva de los dobleces como una parte integral de la composición puede conseguir algo interesante.

viernes, 25 de mayo de 2007

A MUSIC LESSON II

"El papel es la piel... los dobleces son los huesos"
Akira Yoshizawa



Como vimos en la entrada pasada En música los elementos son las notas el equivalente en origami son básicamente los pliegues. Y de igual forma existen algunos pliegues básicos. Siguiendo los nombres propuestos por Kasahara en el libro Papiroflexia «origami» Fácil. estos son: El plegue hueco, pliegue caperuza y pliegue escalón

Para efectos del blog los llamaremos la serie roja.





escalon modificado. ( adentro. )


y existen las “notas” alteradas (# y b) como son: el pliegues de tirón, de pellizco, rizado, torsión, inserción, tirón y aplastamiento.

En la escuela no enseñaron que las notas musicales son 7 y estas mismas “alteradas” en la realidad una nota como LA corresponde a una frecuencia de vibración 440 HZ en consecuencia existen infinitas notas una para cada frecuencia de vibración posible ejem 445HZ técnicamente es otra nota (no importa que el oído humano no distinga la diferencia). De igual forma estos pliegues en el origami no son únicos y no cubren todos lo métodos de plegado; (recuerden desde cero.)

La riqueza artística de los pliegues pude ser inesperada como lo demuestran las esculturas en papel de Paul Jackson

jueves, 24 de mayo de 2007

A MUSIC LESSON

Algunos años atrás me pico el bicho de la música, toque en un pequeña banda de rock escolar y fui participe ( en parte obligado por el profesor de estética.) de la tuna del colegio, pero antes tuve que aprender a “tocar” un poco de guitarra y para este fin participe de 120 horas de clase presencial en guitarra popular y el resultado….. Aprendí a tocar algunos acordes básicos, y algunas canciones populares que nos trascribió el instructor ( no mas de cuatro o cinco. ), luego de esto por cosas de la vida me matricule en un pequeño curso de guitarra en la casa de la cultura de copacabana ( Medellín Colombia. ), y digo pequeño por que el nivel no duraba mas de 20 o 25 horas, con un profesor de nombre jhon jairo Rodrigues al que llamábamos “Otto” y el resultado…… Sorprendente realmente sorprendente no solo aprendimos los acordes básicos sino como sacarlos en cualquier parte del diapasón, algo de teoría armónica básica que nos permitía por lómenos intentar sacar las miles canciones populares que sonaban en la radio con algo de análisis y un poco de “oído” además profundizamos en algunos acordes poco comunes para un nivel básico de guitarra como los acordes de cuarta, séptima suspendida etc, etc. Fue entonces donde aprendí la diferencia entre que te den pescado y te enseñen a pescar.

De esto han pasado mas o menos una década y de la música solo me queda el gusto por ella y las ganas de retomarla algún día pero que tiene esto que ver con el origami??, Pues varias cosas la primera es que muchos de los origamistas generalmente pasan una larga temporada plegando este tiempo es de varios años y luego algunos ( no todos ) se atreven a realizar sus propias creaciones, es decir que en la curva de aprendizaje comen mucho pescado antes de aprender a pescar por si mismos. No estoy diciendo que uno no debe pasar una temporada plegando trabajos de otros autores esto es necesario ( y lo realizaremos en este blog. ) Solo estoy sugiriendo que este periodo debe ser solo el necesario y no mas del necesario y en lo posible me parece que uno se de adentrar rápidamente en el estudio directo de las técnicas y en el ejercicio de la creación.

Lo segundo (pienso incautamente. ) es que con una guía apropiada los tiempos de aprendizaje se pueden reducir considerablemente. Tal ves este blog no sea esta guia apropiada pero intentare buscarla.

Aprovechando el tema de la música leo en el libro Origami from Angelfish to Zen de Peter Ángel donde escribe en un subtitulo llamado A MUSIC LESSON un paralelo entre la música y el origami de la siguiente forma:


MUSIC

ORIGAMI

ELEMENT

Note

Crease, modules

PATTERN

Melody, harmony, rhythm,

Etc.

Reverse Fol, petal Fold, bird base, etc

CREATION

Composition

Model.


Esto nos proporciona una pequeña carta de navegación de cómo intentar aprender es decir intentare aprender Origami como aprendiendo música.



Bassist, opus 123

Medium: One uncut rectangle of Korean hanji
Composed: 1983
Folded: 2004 Robert J Lang.
Size: 7"
Diagrams: The Complete Book of Origami
Comments: This is an action model; pull his head and he fiddles his bass


miércoles, 23 de mayo de 2007

UN ALMUERZO CON ORIGAMI.


Quería aprender a doblar estas rosas con el papel que envuelve los pitillos, hoy en horas de almuerzo por fin “aprendí” el proceso para realizarlas.

Estas florcitas son muy sencillas no se comparan con la rosa de Kawasaki sin embargo en su simplicidad son curiosas y en lo que tiene que ver con este camino desde cero este es mi primer encuentro con las flores de origami, son como diría el escultor Rodrigo Arenas Betancour*

SIC “……….Ese es el primer encuentro con las flores en las manos, en las sienes, en los labios, en el cuerpo de la mujer y de la tierra.”

* Mi discurso por las flores ( con motivo de la inauguración de la segunda Exposición internacional de Orquídeas.)

FORMACIÓN DEL ALMA.

Leía en otro blog que Aristóteles (384-322) relacionaba su concepción de la política con la búsqueda de la felicidad individual. SIC "El objeto de la política, tal como nosotros le concebimos, es el más elevado de todos, y su cuidado principal es formar el alma de los ciudadanos, y enseñarles, mejorándolos, la práctica de todas las virtudes".

Antes Escribía que para mi el alma de un niño era como una hoja en blanco, hoja por lo demás sin tachones ni arrugas, sin embargo medida que crecemos esta hoja se forma o se deforma ( según se vea) el sufrimiento y las amarguras causan arrugas e imperfecciones incluso si las penas son muy hondas pueden perforar el “alma” pero también existen procesos que modelan que crean carácter y virtudes algunos de estos procesos son El amor, la amistad, el compartir etc.


Si la política mal entendida que desarrollamos en algunos países no es uno de estos procesos que forma el “Alma” tal vez la educación bien entendida si pueda lograrlo


En esta entrada quiero mostrar el desarrollo de un origami a principio de camino ( sin terminar. ) al que quiero titular Formación del alma. Tal ves alguien adivine cual será la forma definitiva de este origami??


Este origami me recuerda los laberintos geométricos del artista colombiano de Omar Rayo Reyes. Miren esta serigrafía del artista. Titulada st


Fuente: Grandes pintores en homenaje al Teatro de La Candelaria
Editor
o Impresor: Mira Editores
Gestor:
Teatro de La Candelaria
Año
: 1991
Comentarios:
Laminas sueltas en carpeta






PRE ORIGAMI.

"La conexión entre la mano, el cerebro y el ojo, es decir, la capacidad de
manipular unos objetos guiada por el cerebro, bajo el control de los ojos,
está en la base de la evolución del hombre y de su vida cotidiana, pocas
actividades desarrollan esta capacidad como la papiroflexia."

Emmanuel Atiza


Pues bien empecemos con algo en este blog entendiendo que debe ser desde cero, no se me ocurre nada más básico que empezar por el ejercicio que describiré a continuación.

En el libro el papel del origami en el diseño el autor Álvaro Méndez Galeano. comenta sobre la enseñanza del origami, que con los niños pequeños menores de cuatro años se hace un trabajo de pre origami. Aprovechando la condición natural que tienen los niños de cerrar las manos y apretar los objetos, los cuales si son frágiles se arrugan como son el papel y la tela.

Este ejercicio que consiste entonces en el arrugado y rasgado del papel es bastante útil para el desarrollo de habilidades motoras y el estimulo de la percepción de los pequeños.

En un sentido mas del origami me parece que este ejercicio sirve para lo que algunos llaman “entender el papel” es decir percibir en que dirección es mas fácil doblar o rasgar el papel si en sentido de las fibras o en el sentido contrario, “sentir” el gramaje del papel, sus propiedades físicas, el sonido que genera al arrugarse o rasgarse, cuanto se puede doblar si romperse, en términos mas líricos podría decirse que el ejercicio permite un especie de “comunión intima” con el papel y por lo tanto no es solo un ejercicio para niños sino en general para todos los que quieran involucrase en el origami sean niños o adultos.

El ejercicio aparentemente simple (incluso se podría desmeritar, pasar por alto y empezar a doblar figuras directamente. ) además puede tener efectos artísticos interesantes un ejemplo de esto es el origami titulado “alma” del autor Daniel Naranjo


Acerca de este origami el autor dice SIC “El modelo presentado (alma) es el primero que aprendemos a hacer en papel, y el primero que los origamistas tratamos de desaprender. Es, como me decía Eric Madrigal en un correo, el alma de un niño.”

Y acerca de este cometario, Para mi el alma de un Niño es una hoja en blanco esperando a ser plegada, formada. Algo que tiene este origami es que incita a la reflexión y en medio de estas meditaciones sobre el papel arrugado y el alma encontré la siguiente. (perdón si es un poco trillada pero no deja de ser verdad.)

Papel Arrugado

Mi carácter impulsivo, me hacía reventar en cólera a la menor provocación.
La mayor parte de las veces, después de uno de estos incidentes, me sentía avergonzado y me esforzaba por consolar a quien había dañado.

Un día mi consejero, quien me vio dando excusas después de una explosión de ira, me entregó un papel liso. Y entonces me dijo: Estrujalo, Asombrado, obedecí e hice una bola con él papel.

Luego me dijo: Ahora dejalo como estaba antes. Por supuesto que no pude dejarlo como estaba. Por más que traté, el papel quedó lleno de arrugas.

Entonces mi consejero hablo:"El corazón de las personas es como ese papel.
La impresión que dejas en ese corazón que lastimaste, será tan difícil de borrar como esas arrugas en el papel. "Aunque intentemos enmendar el error, ya estará "marcado".

Por impulso no nos controlamos y sin pensar arrojamos palabras llenas de odio y rencor, y luego, cuando pensamos en ello, nos arrepentimos.
Pero no podemos dar marcha atrás, no podemos borrar lo que quedó grabado. Y lo mas triste es que dejamos "arrugas" en muchos corazones.

Desde hoy, se más compresivo y más paciente, pero en especial aprende a dejar el orgullo a un lado y haz como haria un valiente, Pide perdón y reconoce tu error.

Cuando sientas ganas de estallar recuerda "El papel arrugado".


En cuanto a lo que a mi corresponde realice (sigo realizando) el ejercicio y lo presento con el nombre de textura.



jueves, 17 de mayo de 2007

MATHEMATICS AND ORIGAMI

En este momento me encuentro leyendo el libro MATHEMATICS AND ORIGAMI el cual tiene el enlace en la entrada anterior la referencia que aparece en Internet es en verdad interesante.

SIC “….. Esta obra supone la traducción al inglés que Jesús de la Peña ha hecho de su obra original española, encargada en su día por la Asociación Española de Papiroflexia. Muy ligada ésta a otras Asociaciones Internacionales de idénticos fines, fue requerida por un destacado origamista y físico californiano a que el libro en cuestión fuera traducido al inglés para que, dado su interés, pudiera tener difusión global. El autor asumió el compromiso……

El libro aceptaría la denominación familiar de “Matemáticas de papel” porque resuelve todas las cuestiones matemáticas que trata exclusivamente mediante plegados de papel. Aunque escrito en inglés, ello no supondrá obstáculo para el lector ya que el lenguaje matemático, plagado de imágenes y fórmulas, allana cualquier obstáculo. El libro tiene 258 páginas y más de 500 figuras. Algunos de sus contenidos son Teoremas de Haga y del incentro o de Fushimi, El corolario P (por el apellido del

autor) para dividir un segmento en cualquier número de partes iguales, La numeración binaria para dividir en partes iguales una tira de papel, Resolución de ecuaciones de 2º y 3er grado, Parábolas asociadas al plegado de ecuaciones de 3er grado, Coordenadas plückerianas, Heptágono de lazo, Teorema de Poncelet en la elipse, Cintas de Möebius, Flexágonos, Conoide, La ley de Hook, Anisotropía del papel, El número PI, Elipsoide cíclico deformable, Hiperboloide de una hoja, Paraboloide hiperbólico……”

NOTA: el origamista y físico californiano al que se refiere el artículo es

imgen de Robert J. Lang tomada de http://www.patriotledger.com/articles/2004/11/08/life/life01.txt

miércoles, 16 de mayo de 2007

La primera entrada.

Este es un blog para registrar aciertos y desaciertos en el arte del origami, no soy un origamista pero tal vez llegué a hacerlo algún día, y para esto lo primero es aprender y desaprender cosas y este blog es para esto precisamente para intentar llevar una bitácora de este aprender y desaprender.

Lo primero que intente fue buscar donde “aprender” origami la cosa es que si un quiere aprender a pintar pues existen institutos de arte donde enseñan y profesores de pintura pero aprender origami ¿??? Donde ¿?? la primera idea fue buscar en las bibliotecas publicas de Medellín y el resultado es que en realidad hay muy pocos libros de ayuda. La mayoría son libros para niños. Pero encontré algunos interesantes y empecé con los de Kasahara.

  • PAPIROFLEXIA “ ORIGAMI” FACI de Kunihiko Kasahara Madrid : Edaf , 1987
  • PAPIROFLEXIA CREATIVA Kunihiko Kasahara, Madrid : Edaf , 1993




Además me estoy ayudando de los libros

  • EL PAPEL DE ORIGAMI EN EL DISEÑO
  • EL LIBRO DE LAS MÁSCARAS DE PAPEL PLEGADO Grupo Riglos (ALIANZA EDITORIAL)
  • PAPIROINSECTOS Manuel Sirgo (Editorial Salvatella)

Lo segundo que intente fue Internet, creo que descargue durante mas de un mes todo el material posible diagramas, artículos “técnicos” Blogs, videos, etc.( Una gran fuente de información.)

La tercera idea fue contactar con la liga antioqueña de origami pero para ser miembro se debe ser origamista como dice en el blog de la LAO SICla liga solo agremia a las personas que ya saben origami” y como yo apenas estoy aprendiendo entonces nada que hacer tal vez en unos meses cuando sepa algo mas los contacte.

Otras opciones fue asistir a cursos en la universidad EAFIT, pero después de ver lo que el curso ofrece me pareció demasiado básico y desistí de la idea. De pagar por algo que puedo logara leyendo yo solo.

Y la ultima opción es que por gracia o desgracia tengo formación de “base” como ingeniero electrónico y esto hace que por lo menos no le tema a la matemática, entonces decidí enfrentarme al toro por los cuernos es decir estudiar los aspectos matemáticos del origami para esto me están siendo muy útiles los artículos en Internet del doctor en matemáticas José Ignacio Royo Prieto

Y el libro en pdf MATHEMATICS AND ORIGAMI del Dr. ingeniero Jesús de la Peña Hernández

Pido disculpas por los posibles errores que cometa,; pero aprender es en parte equivocarse y darse la posibilidad de hacerlo.